Wie man Effekte für jede Art von Sound auf der Tastatur wählen

Bestimmte Instrument und Effektkombinationen auf der Tastatur sind Streichhölzer in der Rock-and-Roll-Himmel! Einige werden häufig verwendet, basierend auf Musikgenre (Funk und Wah-Wah, zum Beispiel), und andere sind mit bestimmten Künstler verbunden.

Damit Sie den Klang erhalten Sie für verschiedene Songs wollen, ist dies eine Liste der grundlegenden Keyboard-Sounds und die Auswirkungen häufig verwendete und mit ihnen verbunden sind, oft Künstler und Songs als Beispiele zu nennen.

Piano-Typ und Synth-Sounds

Sie können Tastatur Effekte mit vielen gängigen Klavierklänge verwenden:

• Akustisches Klavier: Ein Klavier für einen bestimmten Song oder Musikstil ändern kann ein wenig EQ Nutzung helfen Manchmal. Klassische Klänge gut mit weniger hellen, weichen Klang und Felsarbeiten mit einem viel helleren Klavier zu stehen, wenn Schlagzeug und Gitarren spielen.

  Einige Pop- und Rockmusik ein wenig Chor auf dem Klavier verwendet (man denke an Fahrt # 147-nicht not Stop Believin '# 148-) und tiefer Chor mit mehr Tonhöhenvariation (eine Erhöhung der Tiefenparameter) hilft Klavier klingen Honky-Tonk machen.

• Tine / Rhodes E-Piano: So können viele Effekte auf diesem klassischen Instrument arbeiten:

• Phasenverschiebung: Subtile Phaser Einstellungen verwenden, die Billy Joel zu bekommen # 147-Just the Way You Are # 148- Ton, Steely Dan / Donald Fagen Melodien (check out # 147-Green Flower Street # 148-), Ende der 80er Jahre Doobie Brothers (# 147-Minute by Minute # 148-) oder der unsterblichen Sound von Richard Tee als
  Gekennzeichnet auf vielen Paul Simon, Grover Washington (# 147-Just the Two of Us # 148-) und Stuff-Aufnahmen.

• Chor: Ein Chor Verwendung hilft den Klang von Jamiroquai sowie die ganze L. A. 80er Sound (man denke an Al Jarreau, Toto, Quincy Jones, Chicago und frühen Yellowjackets) zu erhalten.

• Verzerrung / Wah-Wah: Wie Vintage / Anfang der 70er Jahre Jazz, Fusion und Rock-Künstler zu klingen, keine Modulationseffekt verwenden. EQ Verwenden Sie bei Bedarf den Sound ein wenig dunkler.

• Allerdings ein wenig Verzerrung (nicht zu viel) hilft, die aggressive Solo-Sound der Fusion Spieler wie Jan Hammer (Mahavishnu Orchestra zu erhalten # 147-Inner Mounting Flame # 148-), Chick Corea (frühe Rückkehr nach für immer), und George Duke (solo und mit Frank Zappa), die oft durch Gitarrenverstärker gespielt.

• Viele Künstler auch verwendet, Wah-Wah, die immer noch ein beliebter Weg, um # 147-funk up # 148- ein E-Piano (beide Zinke und Reed-Versionen).

• Verzögern: Sie Verzögerung können Sie den spacigen Sound der frühen elektrischen Herbie Hancock (# 147-Mwandishi # 148- und zu erhalten # 147-Headhunters # 148-), Brian Auger (# 147-Live Oblivion # 148-), Ramsey Lewis (# 147-Sun-Göttin # 148-) und viele Reggae und Dub-Aufnahmen.

Reed / Wurlitzer E-Piano: Diese E-Piano mit Effekten nicht einen tiefen Chor auf es ist so viel, aber die Nummer-eins-Anwendung, dass Tramp-Sound (# 147-Logical Song # 148- bekommen verarbeitet setzen und # 147-Auf Wiedersehen Fremder # 148-). EQ und eine gewisse Verzerrung kann dazu beitragen, eine stärkere Rock-Sound zu bekommen.

Clavinet: Clavinet durch ein Wah-Wah oder Auto-Wah ist eine der klassischen Klänge der Funk-Musik. Hören Sie Songs wie Stevie Wonder (# 147-Higher Ground # 148-) Billy Preston (# 147-Outa Space # 148-), Rufus (# 147-Tell Me Something Good # 148-), Herbie Hancock (# 147- Chameleon # 148-) und die abgefahrensten nicht funk Melodie jemals aufgenommen, die Band # 147-Up auf Cripple Creek # 148-. Es wurde auch prominent in Reggae vorgestellt, wie in Bob Marley / den Wailers # 147-Burnin 'und Lootin' # 148- und # 147-Get Up, Stand Up # 148.

Distortion klingt auch gut auf clav, die oft durch einen Gitarrenverstärker gespielt. Sie können in unterschiedlichem Maße auf die oben genannten Billy Preston Songs diesen Effekt hören, Stevie Wonder (# 147-Wir können es # Work Out 148-), Led Zeppelin (# 147-Trampled unter Fuß # 148-), Phish # 147-Tubes # 148- und der immer-amazing John Medeski (Medeski Martin Holz).

Zugriegelorgel: Haben Viele berühmte Organisten ziemlich spezifische und bekannte Klänge:

Viele Jazz-Spieler sind für die Verwendung von nur die Bremse und schnelle Einstellungen bekannt, während die meisten Rock, Soul, und andere Spieler die langsamen und schnellen Geschwindigkeiten verwenden. Zwei prominente Ausnahmen von dieser Aussage in Rock / Soul sind Steve Winwood (solo und mit Verkehr und Blind Faith) und Booker T. (solo und mit Booker T. das MG), die beide die Bremse und schnelle Einstellungen begünstigen.

Progressive Rocker Keith Emerson ließ seine Orgel durch beide Leslies und Gitarrenverstärker mehr Overdrive in seinem Sound zu bekommen. Er benutzte auch einen Verzerrer Effekt auf die kleineren L-100 würde er jede Nacht missbrauchen Feedback zu bekommen von ihm (Live-Versionen finden, # 147-Rondo # 148- zu hören / sehen dies in Aktion).

Hard-Rock-Organist Jon Lord (Deep Purple) gestoppt insgesamt einen Dreh Lautsprecher verwenden, die Begünstigung Gitarrenverstärker mit seinem Sound anzukurbeln, den Rest der Band zu entsprechen (# 147-Machine Head # 148- und # 147-Made in Japan # 148-). Jazz / Rock-Organist Brian Auger ist ebenfalls ein berühmter nicht Leslie Benutzer.

Tony Banks (Genesis) war bekannt für seine Zugriegelorgel durch einen Phasenschieber läuft und manchmal ein Chorus- auf Alben wie Wind und Wuthering, hören. . . Und dann gab es drei. . . Und Herzog.

Synth-Sounds: Diese Gruppe eine große Kategorie ist, und im Grunde ist alles möglich. Habe Spaß!

Gitarren-Sounds

Sie sollten sich wirklich einige Effekte auf die Gitarren-Sounds hinzufügen aus der Tastatur kommen, um sie realistischer und angenehm zu machen. Hier sind einige Ideen:

• Gitarre: Gitarre funktioniert gut mit einer Vielzahl von Effekten. Alle Modulationseffekte können gut klingen, wie auch Delay und Reverb, wenn Sie wollen mehr öffnen, Arpeggio Hintergrund Teile zu spielen. Andy Summers (The Police) und vor allem The Edge (U2) sind für diesen Ansatz bekannt.

  Wenn Sie stärker Rock-Songs spielen wollen und Soli nehmen, Verzerrung und Verstärkermodelle werden ein wichtiger Teil Ihrer benötigten Sound. Wah-Wah funktioniert gut für einige Rock-Songs und sicherlich für funkige Töne, und Auto-Wah ist perfekt für Funk.

• Bass-Gitarre: Bass ist ein Sound, der, wenn überhaupt nicht viel Hall wollen. es trocken zu halten hilft, das Gefühl und Klarheit einer Nut des Songs zu verankern. Manchmal subtilen Chorus oder Flanger-arbeiten können, vor allem auf Fretless Bass. Für schwerere Rock- und Metal-Musik, ist Verzerrung geeignet. Auto-Wah kann für einige Funk arbeiten.

Andere Töne auf der Tastatur

Was mit mehr-Orchesterinstrumente zu tun? Weniger ist mehr:

• Wind / Blechblasinstrumente: Diese Instrumente erfordern selten etwas mehr als nur ein wenig Nachhall zu schmecken.

• Streicher: Alle akustischen Instrumenten mit Nachhall gut klingen. String Teile in Liedern manchmal kommen aus echten Saiten oder aus elektronischer String-Synthesizer und so. Leichte Chor oder Phasing fügt Animation und Bewegung auf diese Instrumente.