Wie zu schreiben open-Form Dichtung
Offene Form Dichtung lehnt die Organisation und Struktur in der traditionellen Dichtung wie Sonette und Haiku gefunden. Offene Poesie - einschließlich Chance Poesie, Surrealismus, und freien Versen - experimentelle Techniken verwenden, die Explosion, die Möglichkeiten von Wörtern auf der gedruckten Seite zu öffnen.
Die offene Form ist eine Form. Wenn Sie die offene Form zu verwenden, starten Sie auf Ihrem Gedicht zu verhängen - und sich selbst - alle Arten von Regeln. Sie werden nicht wissen, was sie sind, bis Sie dorthin zu gelangen, aber, weil jedes Gedicht seine eigene Form ist.
Denken Sie an Open-Form Dichtung als Denkweise - ein besonders intensives Bewusstsein für jeden einzelnen Aspekt des Gedichts, von Subjekt und Ton zu Musik und Rhythmus, von der physischen Form des Gedichts auf die Länge (in Raum und Zeit) der Linien, aus der Grammatik verwenden Sie auf die Teile der Rede.
Wenn Sie eine offene Form Gedicht schreiben, versuchen Sie sehr bewusst zu sein. Alles, was in dem Gedicht, jedes Feature, jeder Aspekt muss einen Grund haben, dort zu sein. Seien Sie sich bewusst der folgenden Möglichkeiten:
Wirtschaft. Cram so viel Energie wie möglich in jedem Wort. Schneiden Sie alles, was nicht unbedingt braucht, dort zu sein.
Grammatik und Syntax. Verwenden Sie immer vollständige Sätze? Nun, das ist in Ordnung - aber man könnte es auch eine andere Art und Weise zu tun. Entscheiden Sie, ob Sie einen Grund haben, in vollständigen Sätzen für dieses Gedicht zu schreiben. Wenn Sie mit einem bestimmten Grund kommen kann, in Ordnung. Wenn nicht, nach Alternativen - Ausbrüche von Worten, einzelne Wörter, Wortfragmente. Und wer sagt, Sie haben "richtige" Grammatik zu benutzen? Oder Interpunktion? Probieren Sie ein paar Regeln zu brechen, wenn das das Gedicht verbessert.
Teile der Rede. Einige Lehrer sagen, dass Sie nicht Adjektive verwenden sollten, oder adverbs- sie es vorziehen, Substantive und Verben statt. Das ist ein ausgezeichneter Ausgangspunkt: Verwenden Sie nur die Worte, die Sie benötigen. Wenn alles, was Sie tun, ist etwas Verhübsch-Schlechterung, vergessen Sie es. Verwenden Sie Adjektive nur, wenn sie überraschend ( "Ihre grüne Stimme"), widersprüchlich ( "aggressive Bescheidenheit"), oder geben Sie Informationen über den Leser einfach nicht an anderer Stelle zu bekommen ( "Es war ein Welsh Frettchen" - wie sonst würden wir wissen, ein Frettchen war Welsh?).
Rhythms. Schauen Sie sich die Rhythmen in Ihre Zeilen. Ist der Rhythmus der Linie zu seiner Bedeutung bei? Alles, was sing-songy? Wenn ja, ist es gut, dass es singen-songy ist?
Oft fällt Vers Open-Form in Jamben (eine Gruppe von Silben eines unbetonten Silbe durch eine betonte Silbe aus, wie in "ach!") Und dactyls (eine betonte Silbe von zwei unbetonten gefolgt, wie sie in "durchdringen"). Lassen Sie dies nicht geschehen, wenn es einen Grund dafür gibt.
Die physikalischen Längen (die Zahl Silben und die tatsächliche Länge) der Zeilen, die Sie verwenden. Vermeiden Sie in genau die gleichen Längen fallen. Jede Länge sollte ein Grund dahinter haben.
Die Länge (in der Zeit) dauert es laut jede Zeile zu lesen. Wenn jede Zeile etwa die gleiche Anzahl von Sekunden in Anspruch nimmt, herauszufinden, ob es einen Grund dafür. Wenn nicht, sollten andere Formen und Längen.
Zeilenenden. Dichter erkennen, dass Zeilenenden einen bestimmten Schwerpunkt oder Druck tragen. Ihre Linien enden sollte, wo sie aus irgendeinem Grund zu beenden. Die Art und Weise eine Linie endet - wo, und nach dem, was Wort oder Satzzeichen - sollte der beste Weg zu Ende sein. Wollen Sie eine Pause da? Was wird passieren, wenn Sie Ihre Leser in die nächste Zeile gehen? Etwas unerwartet? Einige Überraschung?
Lesen Sie eine Menge offener Form Vers, und Sie werden feststellen, dass Dichter verwenden sehr viel enjambment, die Worte, um die Enden der Linien in wunderschön und sinnvolle Weise Wicklung.