Nachricht in Stillleben Fotografie Liefern Sie mit Technik
Wenn persönliche, künstlerische Fotografien zu schaffen, sind Sie nicht auf den Zweck oder die Funktion einer Stillleben Thema beschränkt. Stattdessen sind Sie volle kreative Lizenz gewährt Bilder zu erstellen basierend auf was muss man über etwas sagen.
Die Art und Weise Ihre Vision zum Leben zu bringen, ist Technik zu verwenden. Zünden Sie Ihre Stillleben Themen in einer Weise, die die Eigenschaften und Merkmale hervorbringt, die Sie interessant finden, und denken Sie daran, dass erstaunliche Zusammensetzung mehr erfordert, als nur das Motiv in der Mitte des Rahmens platzieren und einen Schuss schnappen.
Um die Techniken, die am besten funktionieren, zuerst denken, was man in einem Subjekt hervorheben möchten. Dann die Techniken wählen, die Sie dies tun können. Hier ist eine Liste der Dinge im Auge zu behalten:
Lichtrichtung: Seitenlicht (die sich von der Seite der Kamera kommt) kann die Textur bringen oder dramatische Schatten in einer Szene erstellen. Flache Beleuchtung (aus Richtung der Kamera) oder Hintergrundbeleuchtung (kommt von hinter dem Motiv) kann verwendet werden, um die Form eines Motivs betonen. Dreiviertel-Beleuchtung (irgendwo zwischen Seiten- und Frontbeleuchtung) ist ideal für eines Subjekts Form betont.
Lichtqualität: Hartes Licht erzeugt wohldefinierte Schatten, während weiches Licht (durch eine größere Lichtquelle erzeugt wird) erzeugt allmähliche Schattenkanten. Betrachten wir harte Beleuchtung, wenn eine dramatische Unterschied zwischen Schatten und hellen Bereichen zu schaffen. Betrachten Sie eine sanfte Beleuchtung, wenn Sie eines Subjekts wollen Form zu zeigen, oder erstellen glattere Highlights.
Kamerawinkel: Wählen Sie Kamerawinkel basiert auf, wie man die Zuschauer wollen ein Thema, um zu sehen und welche Details Sie wollen sichtbar zu machen. Bedenken Sie auch, wie das Thema in seine Umgebung passt, wenn die beste Kamerawinkel zu wählen.
Betreff Größe: Die Größe des Motivs im Rahmen hilft Informationen zu den Zuschauern zeigen. Größere Darstellungen geben dem Thema eine größere Wirkung. Kleinere Darstellungen geben Raum für Elemente zu unterstützen. Betrachten Sie die Verwendung von Requisiten ein Gefühl der Skala für die Zuschauer zur Verfügung zu stellen.
Farbe und Tonalität: Die Farben und Töne in Ihrem Rahmen neigen dazu, zu manipulieren, wie die Zuschauer das Bild zu sehen. Hat Ihr Produkt Foto besser mit einem hellen Hintergrund oder ein dunkler? Sollte der Hintergrund aus einer bestimmten Farbe eine bestimmte Stimmung oder Gefühl bieten? Sind die Farben Ihrer Stützelemente, die Stimmung unterstützen oder würden Sie das Gefühl, wie mit dem Produkt zu assoziieren?
Tiefenschärfe: Ist Ihr Ziel, so viel scharfe Details wie möglich zu zeigen, oder die Zuschauer auf ein bestimmtes Detail mit selektiven Fokus zu ziehen? Möchten Sie in scharfe Details zu offenbaren Elemente zu unterstützen oder die störende Hintergrundunschärfe aus?
Während Sie gezwungen werden, um eine große Schärfentiefe zu verwenden, wenn Sie ein Objekt als ein Produkt zu fotografieren, können Sie eine seichte Tiefe des Feldes zu verwenden, wenn das gleiche Thema als künstlerisches Stilleben schießen. Nehmen Sie die notwendigen Schritte, das Thema zu zeigen, wie Sie es wollen zu sehen.
Dieses Foto verwendet die transparente Qualitäten eines Kiwi eine einzigartige Fotografie zu schaffen. Es wurde die Hintergrundbeleuchtung, dass happen- deshalb zu machen, der Fotograf hat die folgende:
die Kiwi aufrecht vor einem schwarzen Hintergrund Propped. Der dunkle Hintergrund funktioniert am besten, die Glut aus dem Gegenlicht zu betonen.
die Taste Lichtquelle hinter dem Objekt positioniert.
die Kamera direkt vor dem Kiwi liegt.
Verwendet eine schwarze Flagge von den Schlüssel Licht zu blockieren den Hintergrund schlagen, und zu verhindern, dass das Thema der Schatten auf den Vordergrund Gießen.
Wählen Sie eine kleine Blendeneinstellung, um sicherzustellen, ich scharfe Details in der Kiwis Samen, Zellstoff und Fuzzy äußeren Rand erfassen könnte.
