Wie ein Marketing Video auf Direct

Sie sind für die erste Klappe für Ihre Marketing-Video bereit. Ihre Kamera ist, wird Ihr Akteure an Ort und Stelle sind, und die Augen sind auf Sie. Was sagen Sie und wann sagen Sie es? Sie können tatsächlich einen reibungslosen produktiven Workflow unter Verwendung einer Reihe von Befehlen eingerichtet innerhalb einer Szene durch jeden Schuss zu bewegen.

Zeichnen Sie aus dieser praktische Liste von Wörtern und Phrasen mit Cast und Crew zu kommunizieren - und ihnen zu helfen, mit Ihnen zu kommunizieren:

  • # 147-Quiet am Set. # 148- Wenn Sie jeder wissen, dass Sie über zu # 147-Rolle Kamera, # 148- das einzige hörbare Geräusch sollte kommen, was vor der Kamera passiert. Side Gespräche, Husten und Mobiltelefone können alle einen Take verderben, und Sie sollten für sie Null-Toleranz haben.

  • # 147-Roll-Kamera. # 148- Wenn Sie Ihre Schauspieler und Crew festgelegt sind, spulen die Kamera Person Aufnahme zu starten.

  • # 147-Kamera läuft. # 148- Die Kamera Person sollte antworten # 147-Roll-Kamera # 148- mit diesem Satz nach der Aufnahme beginnt. Wenn Sie das Schießen tust, sagen Sie einfach # 147-Kamera läuft # 148.

  • # 147-Sound-Rollen. # 148- Jemand, der über Kopfhörer separat zu klingen hört, sagt dieser Satz, um anzuzeigen, dass die Audio hört sich gut an.

  • # 147-Aktion. # 148- Endlich! Dieser berühmte Cue erzählt Schauspieler die Szene zu starten und lässt alle anderen wissen, ruhig zu bleiben. Warten Sie ein paar Sekunden, nachdem die Kamera und Ton rollen, es zu sagen.

  • # 147-Halten. # 148- Wenn ein plötzliches Ereignis (wie zB eine vorübergehende Polizei Sirene) unterbricht ein Schuss, Anruf # 147-Halten # 148- jedem zu stoppen wissen lassen, was sie tun, bis die Unterbrechung endet. Dann rufen # 147-Aktion # 148- wieder.

  • # 147-Cut. # 148- Nach einer Szene endet, warten Sie einige Sekunden, um diesen berühmten Cue zu sagen, so dass die Besatzung Video- und Tonaufnahme bis zu dem Moment es Sie sagen, schießen weiter.

Nach ein paar Versuchen, Ihre Besetzung und Crew haben den Auftrag und Rhythmus dieser Signale aus dem Effeff, und Ihr Set wird schnell professionell klingen.

Auf einem sauberen und ordentlichen schießen, die elegant bewegt sich, ist der Direktor der nur Person anrufen # 147-Aktion # 148- und # 147-Cut. # 148- Wie in jedem anderen Geschäft, ein Film-Shooting erfordert jemanden verantwortlich zu sein, und die Schüsse nennen. Wenn jeder in beginnt Geläute, verlangsamt sich die Produktion auf ein Schneckentempo.

Jeder Take eines Schusses sollte Griffe auf sie - einer Wartezeit von ein paar Sekunden, bevor Sie sagen # 147-Aktion # 148- und nachdem Sie sagen # 147-Cut. # 148- Auf diese Weise, ein Editor (wer Sie sein kann), der am Tatort in der Postproduktion arbeitet, hat ein klar definiertes Segment der Video mit zu arbeiten. # 147-Aktion # 148- und # 147-Cut # 148- sind auch Hinweise für sie.

Sie nicht die Aufnahme-Taste drücken Sie sofort nach dem Aufruf # 147-Aktion # 148- oder # 147-Cut # 148- (ein Fehler der Regel durch unerfahrene Filmemacher gemacht). Diese schlechte Gewohnheit verlässt den Editor mit einer Szene, die möglicherweise seinen ersten und letzten Sekunden fehlt - eine riesige Menge an Bearbeitungszeit. (Anwenden eines kühlen Übergangseffekt, wie ein auflösen oder ein Fade-In, während der Bearbeitungsprozess dann nicht möglich ist.)

Auch Akteure sollten nicht brechen Charakter, bis Sie sagen # 147-Cut. # 148- Da sie ihre Linien fertig sind, sollten sie an Ort und Stelle bleiben, bis Sie schießen zu stoppen.

Shooting für mindestens drei volle Sekunden vor und nach einer Szene ist in der Regel ein guter Standard. Ihr Video wird davon profitieren, und der Editor können sogar Sie Blumen schicken!

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