Die Entdeckung der Blues von John Lee Hooker

John Lee Hooker (1917-2001) hat sich als einer der wahren Giganten des Blues gegründet, zusammen mit Muddy Waters, B. B. King, und Howlin 'Wolf. Hooker wird oft als die "King of the Boogie" genannt und seine Fahr hat rhythmischen Ansatz Gitarrenspiel ein integraler Bestandteil des Blues Sound und Stil geworden.

Als er im Jahr 1948 seine erste Aufnahme gemacht, ein landesweites Hit mit Scoring "Boogie Chillen", wurde John Lee Hooker etwas wie ein Anachronismus betrachtet. Außer für seine donnernde E-Gitarre, klang ein Akkord und zwei-Akkord des Hooker modal Stylings sehr ähnlich wie die eines Delta Blues Künstler aus den 1920er Jahren. Aber Hooker Musik ist insgesamt mehr wild und rhythmisch als alte Delta Blues. Zu Beginn seiner Karriere spielte er solo zum größten Teil - seine dunklen, hypnotischen Stimme und unerbittlich Mitstampfen seine einzige Begleitung.

John Lee hat Aufzeichnungen schneiden für scheinbar jeden großen und kleinen Blues Label, das es je gegeben hat (und dabei ohne seinen Ansatz zu variieren hat). Hooker Musik ist roh, Nieten, und fast schicksals schlug Mississippi Blues, die viel von einem Zuhörer verlangt. Seine Musik stellt eine der großen emotionalen Hörerlebnisse in den Blues. John Lee Hooker steht allein als wahre kreative Original, oft kopiert, aber nie erreicht.

Von Clarksdale an die Motor City

Geboren am 17. August 1920 in Clarksdale, Mississippi, wuchs John Lee von den Blues umgeben oben, wurde von seinem Stiefvater, Will Moore die Gitarre unterrichtet zu haben. In der Kindheit hatte wichtigsten musikalischen Einfluss der Hooker gewesen, seine Kirche geistliche Gesang, das heißt, bis der Blues übernahm.

Als er 15 Jahre alt war, lief John Lee weg von zu Hause und zog nach Memphis, um seine Marke in der Blues-Szene zu machen. Er wurde gefangen und wieder nach Hause, aber schließlich kehrte nach Memphis geschickt. Um die Runden zu kommen, arbeitete er als Platzanweiser im New Daisy Theatre Filmhaus. Später zog er nach Cincinnati, mit verschiedenen Gospelgruppen, einschließlich der Big Six Singen und dem Fairfield Four. Angelockt durch die Aussicht auf regelmäßige Arbeit in der Automobilindustrie, zog Hooker 1943 nach Detroit.

Nachdem er begann eine feste Größe auf der Detroit Blues Club und House-Party-Szene, John Lee im Jahr 1948 aufnehmen, schlagen Pay Schmutz auf seinem ersten Versuch mit seiner Aufnahme von "Boogie Chillen." Sounding wie absolut nichts anderes, das im Radio oder den Jukeboxen zu dieser Zeit war, half seiner Stampfen Rhythmus, der Rekord den ganzen Weg tragen eine auf der RB-Charts im Jahr 1949 zu nummerieren.

Die "andere" John Lee Hookers

Hooker (siehe Abbildung 1) verbrachte die nächsten sechs Jahre Aufzeichnungen für fast jedes Etikett schneiden, die ihm einen Deal angeboten, unter einer Reihe von gefälschten Namen der Aufnahme, Spitznamen, oder Namen, die eine Variation seines eigenen. Beginnend mit Modern (unter seinem richtigen Namen), ging er auf für das Personal aufnehmen (als Johnny Williams), Gotham (als John Lee), Regent (als Delta John), Wirsing (wie Birmingham Sam und seine magische Gitarre), Regal, gegangen (als John Lee Booker), Sensation, Danceland (als Little Schweinekoteletts), Glück (als Sir John Lee Hooker), König (als Texas Slim and John Lee Herd), Swing Time, Eichel (als The Boogie Man), Deluxe (als Johnny Lee), Schaubild, JVB, Specialty, Chance (als John L Booker) und Schach, bevor im Jahr 1955 unter seinem richtigen Namen zu Vee-Jay bewegend über war es bei Vee-Jay Aufzeichnungen, wo er seine längste Zugehörigkeit hatte mit einem einzigen Etikett, für sie in den frühen 1960er Jahren und Scoring-Aufnahme-Hits mit "Dimples" und "Boom Boom".

Mit seinem Solo-Akustik-Blues klingen, gewann Hooker einen anerkennenden neues Publikum bei den Anhängern der Folk-Szene. Er durchgeführt und weitgehend in den 1960er Jahren, und seine allererste Tour durch Europa im Jahr 1962 hatte einen enormen Einfluss auf die aufstrebenden britischen Blues-Szene aufgenommen haben. Bis zum Ende des Jahrzehnts war John Lee seinen Blues in den angesagten Rock-Clubs zu spielen und größten Festivals im ganzen Land.


Abbildung 1: John Lee Hooker, am Mikrofon, und seine Band (Foto mit freundlicher Genehmigung von Burton Wilson, Austin, TX).

Hochziehen Pfosten den Kopf nach Kalifornien

1970 zog Hooker von Detroit nach Oakland. Dort angekommen, nahm er die Hooker 'n' Wärme Album mit Blues-Rocker Canned Heat. John Lee Hooker hat neue Alben der Lkw-Ladung in den 1970er Jahren, mit dem gelegentlichen fehlgeleiteten Versuch, seinen Sound zu aktualisieren, indem Sie ihn mit Rockmusikern Paarung, die wenig Sensibilität für seine spontane Veränderungen in Timing und seine unkonventionellen modalen Ansatz Song hatte.

Höhepunkte für Hooker in den 1980er Jahren wurden seine, die in die Blues Foundation Hall of Fame und einer Flut von Neuauflagen seiner frühen Aufnahmen auf einer Vielzahl von in- und ausländischen Etiketten aufgenommen. Er machte auch einen Cameo-Auftritt in dem Film The Blues Brothers, stampft sein Markenzeichen Boogie Muster auf der Melodie aus "Boom Boom".

Größer als je zuvor

John Lees Karriere nahm einen großen Aufschwung mit der 1989 Veröffentlichung von Der Heiler, mit neu aufgenommenen Material und Gastauftritte von Bonnie Raitt, Carlos Santana, Robert Cray, und andere. Das Album wurde für den besten Blues für einen Grammy Award nominiert Aufnahme und gewann Hooker einen Grammy für "Ich bin in der Stimmung", ein Duett mit Raitt aufgezeichnet.

Im Jahr 1990 wurde Hooker in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen und in den folgenden Jahren wurde er zu einem hochkarätig besetzte Tribute-Konzert im Madison Square Garden, spielte Termine mit den Rolling Stones, und selbst erschien in einem Pepsi-Werbespot geehrt . Im Jahr 1997 eröffnete er sein eigenes Blues Club in Kalifornien - John Lee Hookers Boom Boom Room - und setzte im Jahr 2001 bis zu seinem Tod aufzunehmen und aufzutreten.

The Ultimate Collection (Nashorn). Diese Zwei-Scheiben-Set umfasst Hookers bekanntesten Zahlen von 1948 bis 1990 Blues nicht noch tiefer klingen und nicht mit mehr Intensität gespielt, als wenn er von John Lee getan hat.

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