7 Legendäre Rockgitarristen Sie wissen sollten

Bestimmte Gitarristen haben ihre Spuren in der Welt der Gitarre gemacht, so dass jeder Gitarrist, der entlang nach ihnen kommt eine harte Zeit zu entkommen ihr Erbe hat. Hier ist eine Handvoll einige der Rock-Gitarren-Größen sollte man unbedingt zu lauschen und das Lernen aus.

B.B. King (1925-)

Obwohl er nicht der erste elektrische bluesman war, ist leicht B.B. König die beliebtesten: Seine Schwingen, Hochspannungs-Gitarrenstil ergänzt charismatisch stagemanship und eine riesige, Gospel befeuerte Stimme. Zusammen mit seiner Marke ES-355-Gitarre, mit dem Spitznamen # 147-Lucille, # 148- Königs minimalistischem soloing Technik und massive Bending hat seinen Platz in den Annalen der Gitarre Geschichte zementiert. Seine Unterschrift Melodien enthalten # 147-Every Day I Have the Blues # 148- und # 147-The Thrill Is Gone # 148.

Chuck Berry (1926-)

Vielleicht Rock das erste wirkliche Gitarrenheld, Chuck Berry verwendet, um schnelle, rhythmische Doppel hält seine Signature-Gitarre Stil zu schaffen. Obwohl einige ihn für sein Songwriting und lyrisch-Schreibfähigkeiten ebenso betrachten, seine feuerspeiende gemacht bricht seine Unterschrift Melodien # 147-Johnny B. Goode, # 148- # 147-Rockin 'in den U.S.A.., # 148- und # 147-Maybelline # 148- Bona-fide-Gitarre Klassiker.

Jimi Hendrix (1942-1970)

Sie gilt als die größte Rock-Gitarrist aller Zeiten, fusioniert Jimi Hendrix RB, Blues, Rock und Psychedelia in eine faszinierende klangliche Suppe. Sein 1967 Durchbruch beim Monterey Pop Festival schrieb sofort die Rock-Gitarre Lehrbuch, vor allem, nachdem er seine Stratocaster gepeitscht ab und zündete sie in Brand. Junge Gitarristen kopieren seine Licks religiös zu diesem Tag. Hendrix war für seine feurigen bekannt verlassen (auch wenn seine Gitarre war nicht wirklich auf Feuer) und innovative Arbeit mit Feedback und der Whammybar. Seine Unterschrift Melodien enthalten # 147-Purple Haze # 148- und # 147-Little Wing # 148.

Jimmy Page (1944-)

Jimmy Page gelang Eric Clapton und Jeff Beck in den Yardbirds, aber er hat seine Nische nicht wirklich finden, bis bilden Led Zeppelin, einer der großen Rockbands der 1970er Jahre - und aller Zeiten. Seite forte war die Kunst der Aufnahme Gitarren, Schichtung Spur auf Spur donnern Lawinen von elektrifizierten Ton zu konstruieren. Und doch konnte er auch erhabene akustische Gitarre spielen, regelmäßig ungewöhnliche Stimmungen und globale Einflüsse einsetzt. In Rock-Kreisen, seine Sechssaitige Kreativität im Studio ist unübertroffen. Seine Unterschrift Melodien enthalten # 147-Treppenhaus zum Himmel # 148- und # 147-Whole Lotta Love # 148.

Eric Clapton (1945-)

In vielerlei Hinsicht ist Eric Clapton, der Vater der modernen Rock-Gitarre. Vor Jimi Hendrix, Jeff Beck und Jimmy Page up zeigte, wurde die Yardbirds-Ära Clapton bereits Verschmelzen elektrischen Chicago Blues mit der Wut des Rock and Roll. Er erweiterte später auf diese Art in den Bands Creme, Blind Faith und den legendären Derek und der Dominos. Clapton ging schließlich Solo drehen, in einer der beliebtesten Künstlern der letzten 40 Jahren. Eine wahre lebende Legende, seine Unterschrift Melodien enthalten # 147-Kreuzung # 148- und # 147-Layla # 148.

Stevie Ray Vaughan (1954-1990)

Ein Texas-geboren und aufgewachsen Rock- und Blues-Virtuose, der ein Konzert mit David Bowie abgelehnt, so konnte er stattdessen sein erstes Solo-Album aufzunehmen, Stevie Ray Vaughan gespielt Texas Blues als Hochenergie-Amalgam von BB King, Eric Clapton und Jimi Hendrix. So explosive und pyrotechnische war sein Spiel, dass die Menschen Mühe hatte, ihn als Blues oder Rock-Player zu kategorisieren. Vaughan wurde in einem Hubschrauber Unfall verlassen von einem Gig auf tragische Weise ums Leben, aber jeder Blues-Gitarrist, der bis heute kommt durch ihn beeinflusst, und seine Arbeit ist der Maßstab für moderne Elektro-Blues zu spielen. Seine Unterschrift Melodien enthalten # 147-Stolz und Freude, # 148- # 147-Texas Flood, # 148- und # 147-Love Struck, Baby # 148.

Eddie Van Halen (1955-)

Rock-Gitarre entspricht Jackson Pollock, Eddie Van Halen improvisatorisch inspiriert Splatter-note Ansatz zur Metal-Gitarre neu erfunden vollständig den Stil in den späten 1970er Jahren beginnen. Er wandte sich zweihändige Klopfen in eine gemeinsame Gitarrentechnik (dank seiner wegweisenden # 147-Eruption # 148-), während an die Grenzen des Whammybar und Hammer auf Know-how. Van Halen ist auch ein Meister der Blues-basierten Rock mit modernen Techniken verschmelzen, und sein Rhythmus zu spielen ist eines der besten Beispiele für die integrierte Stil (Low-Note-Riffs mit Akkorden und Doppelgriffe kombiniert). Ein Gitarrenheld im wahrsten Sinne des Wortes, seine Unterschrift Melodien enthalten # 147-Eruption, # 148- # 147-Spanish Fly, # 148- und # 147-Panama # 148.

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