3 Classic Gitarren-Sounds: Sonic Variety in Legendary Recordings

Gitarrenspieler möglicherweise nicht auf viel zustimmen, aber sie können wahrscheinlich zustimmen, dass es niemand beste klingen. Ein Spieler könnte Rave über Carlos Santana Ton in den 1970er und 80er Jahren, während ein anderer vielleicht über Mark Knopfler Ton auf den ersten paar Dire Straits Alben ausflippen, und der nächste geht gaga über Slash spielt auf Zerstörungslust.

Sie sind extrem unterschiedlich, aber jeder ist ein anerkannter Klassiker. Als solche können Sie ein wenig vom Hören zu jedem von ihnen zu lernen.

Hier ist ein Blick auf diese Rigs "drei klassischen Künstler, verwendet, um drei zu schaffen sehr unterschiedlich - aber ebenso legendär - klingt:

  • Carlos Santana: Von seinem Auftritt in Woodstock 1969 bis zum heutigen Tag hat sich Carlos Santana Gang einiges weiterentwickelt, aber er hat wie Santana und immer verdient Aufmerksamkeit für seinen Ton immer klang.

    Mit Blick auf seine Mitte der 80er Jahre rig, wenn die Hauptelemente, die er heute weiter über die Verwendung kam, Sie finden ihn zu erreichen, dass heiße, reich, Singen und # 252-ber-sustainful Sound mit einem frühen Paul Reed Smith Gitarre mit Humbucker und einem Vibrato-Brücke und einem Mesa / Boogie Mark Series Verstärker mit seinen kaskadierenden Gain Lead-Kanal. Andere Elemente gelegentlich kamen und gingen, aber diese waren verantwortlich für den archetypischen Santana Ton.

  • Mark Knopfler: Knopfler hat einen großen Einfluss auf die Gitarrenszene in den späten 70er Jahren mit der Veröffentlichung von Dire Straits 'gleichnamigen Debüt-Album und das Follow-up, Communiqu # 233-.

    Er und die Band ging auf noch mehr Ruhm und Erfolg in den folgenden Jahren - in denen seine Gang auch einige geändert - aber er machte den größten Einfluss mit dem Rein noch reichen Stratocaster Ton # 147-Sultans of Swing # 148- und # 147-Lady Writer, # 148-, die er in einem sonst Rock und Punk bevölkerten Gitarrenwelt eingeführt.

    Seine Hauptbestandteile waren ein Jahrgang Anfang der 60er Jahre Fender Stratocaster und eine alte, braun frühen 60er Fender Vibrolux Verstärker, oft mit einem Kompressor Pedal dazwischen.

  • Schrägstrich: Die Gibson Les Paul litt, was vielleicht ein Allzeittief in seine Popularität in der Mitte der 80er Jahre gewesen sein, bevor Slash es zurück ins Rampenlicht gebracht brüllen - zusammen mit großen Rock-Riffs im Allgemeinen (sans Pudelhaar) - auf Guns N 'Roses' 1987 Debüt-Album, Zerstörungslust.

    Die Gitarre, die er auf den Aufnahmen verwendet und die nachfolgenden Touren war eine Reproduktion gemacht durch Kris Derrig (das heißt, eine Kopie) eines späten 50er Sunburst Les Paul. Gibson wahrscheinlich verdankt eine Schuld des Dankes an die Kopie Künstler für einmal die Popularität der Les Paul unter Berücksichtigung folgender Slash Durchbruch.

    Rammed durch einen Marshall JCM800 Stapel (und möglicherweise eine andere früher Marshall im Studio), dass faux Les Paul, mit einem kleinen Wah-Wah jetzt und dann, schuf den Sound, über Songs Rock zurück zu bleiben gebracht wie # 147-Sweet Child O 'Minen # 148- und # 147-Paradise City # 148.

Menü